Дрескод: Големите ръкави бяха оригиналните мощни рамене — и те се завръщат

Вижте всички тематики Връзката е копирана! Следвайте

  Изследвайки облеклата през вековете, изследвайте по какъв начин разпоредбите на модата са повлияли на разнообразни културни арени - и вашия дрешник.

Когато си мислите за силуети на облекла, които провокират мощ и наличие, може да ви дойдат на разум подплатени плещи от епохата на 80-те години на предишния век, каквито се виждат на Грейс Джоунс, когато тя носеше строго ушит костюм на Джорджо Армани за албума си „ Nightclubbing “ от 1981 година или по-скоро Doja Cat, чийто пресилен взор на Met Gala през 2025 година беше планиран от Марк Джейкъбс.

Но доста преди мощните плещи да влязат в нашия лексикон, огромни ръкави са били знак на статус в двора в ранна съвременна Европа. Те направиха доста повече от изрязване на поразителна фигура - те бяха обособени части, които посочваха достъпа на човек до шивачество; употребява спомагателен, безценен плат като еластичен по време на интервал на ограничаващи лукса закони за разкоша; и показва нечия дарба за най-новите трендове.

„ Целият смисъл на стила беше да покажеш какъв брой плат можеш да притежаваш “, сподели Дарнел-Джамал Лисби, куратор в Музея на изкуствата в Кливланд, който неотдавна провежда изложбата „ Renaissance to Runway: The Enduring Italian Houses “, която изследва историческите връзки сред италианското ренесансово изкуство и актуалната италианска мода.

Днес издутите ръкави внушават романтика и женственост, с версии със свалящи се връщащи се в булчинските сбирки, до момента в който последните фешън писти на Thom Browne, Louis Vuitton, Chloé, Valentino и Saint Laurent имат друга форма. Актьорът Зоуи Кравиц носеше една от обемните рокли на Saint Laurent с открити плещи на Гала в Музея на Академията през октомври, до момента в който Джулия Фокс облече трагичен бял контур с издути силуети от Марк Джейкъбс на Гала в Лондон на amfAR същия месец.

Всеки от тези ръкави сочи към разнообразни интервали от време, когато са царували огромни ръкави. През 1830-те и 1890-те години, с цел да се усили оптимално размерът, те постоянно са били поддържани от меки подплънки от пухени възглавници или структурирани с кабели за „ форми, сходни на фенери “, съгласно Музея на изкуството Метрополитън. През 30-те години на предишния век стилната дизайнерка Елза Скиапарели ги включва в костюми за вечеря и вечерни рокли, а през 80-те години те се появяват още веднъж на балове и сватби с еднообразно огромна коса. Ръкавите са централна точка на облеклото, откогато хората започнаха да тъкат облекла – най-ранната известна тъкана дреха, 5000-годишната ленена рокля Tarkhan, включва плисета, които украсяват раменете и ръцете.

Но доста интервали на големи стилове с издути ръкави се наблюдават обратно към италианския Ренесанс, прочут с необятното си артистично и културно въздействие в цяла Европа, когато модата стартира бързо да се развива за първи път.

В началото на 16-ти век ръкавите, които основават илюзията, че излизат на открито, се считат за основни за нечии фактор или „ sprezzatura “, съгласно „ Renaissance to Runway “.

Днес терминът по-често се свързва с лекост и изисканост в мъжкото облекло, само че по това време беше еднообразно упорит както за мъжете, по този начин и за дамите. Sprezzatura беше северна звезда за придворно облекло и държание, тип перформативно равнодушие, което елитът можеше да провокира и би могло - може би - да се просмуче и до неаристократичните съсловия, изясни Лисби. Произхожда от известната „ Книга на придворния “ на Балдасаре Кастилионе от 1528 година

" Когато си помисля за телевизионни излъчвания, които имат за цел да създадат поп звезда, който и да играе управител в шоу, ще си каже: " Е, би трябвало да си поп звездата, каквато девойките желаят да бъдат и момчетата желаят да вършат секс. Това в действителност беше спрецатура ", сподели Лисби.

В изкуството, продължи той, „ ръкавите и косата са най-хубавият непосреден метод да се каже освен от кое място е някой, само че и интервалът от време, в който живее “. През 16-ти век в Италия необятните ръкави, от време на време напластени или подплатени за резултат, стартират да се стесняват към предмишницата, до момента в който барагоните - декоративната горна част на ръкава - се трансформират във форма, като първо наподобяват на кекс, сподели Лизби, по-късно се стесняват до поничка. Цветовете на слоестите външни или долни ръкави могат да алармират за нечия община - Милано беше цветно, Флоренция покорена, изясни той - или геополитически съюзи, като ръкавите във френски жанр въздействат на север, а ръкавите в испански жанр се появяват по-на юг. Италианските аристократични семейства също „ се кефят между тях “, добави той, кръстосано опрашвайки своите шивашки въздействия.

Това беше характерност на облеклото, на която художниците обръщаха огромно внимание, защото пътуващите творби на изкуството се трансфораха в главно средство за разпространение на модата. Картина на Лоренцо Лото от 1530-те години демонстрира мъж, евентуално почитан чиновник, в луксозен дублет с подплатени кадифени ръкави, с протегната ръка. (В „ Renaissance to Runway “ портретът е комбиниран със фотография на писта за есента на 2022 година на голям отбор от изкуствена кожа от Diesel поради неговите текстури и форма.) Портретите на Рафаело демонстрират пропитата от спрецатура лекост на връзващите се ръкави от началото на 1500 година, а през 1518 година трагичните червени висящи ръкави на вицекралинът на Неапол, доня Изабел де Рекесенс и Енрикес де Кардона-Англесола, когато районът е бил под испанско ръководство. Една от най-стилните фигури на интервала, херцогинята на Флоренция Елеонора ди Толедо - която е била насочна точка за дизайнера Алесандро Микеле, отбелязва изложбата - е известна с изрисувани от Бронзино, дружно със сина си, в изумителен, мощно декориран копринен брокат.

„ Ръкавите са доста красноречиви – можете да видите къде са карфиците; можете да видите акцента върху барагони в жанр „ кексчета “, сподели Лисби. „ Тя беше пред кривата. “

Тези портрети са повлияли на измененията в стила в продължение на стотици години, защото по-късните художници и дизайнери поглеждат обратно към италианския Ренесанс, с цел да го съживят в модата, изкуството и архитектурата. Други мании на луковичните ръкави – в това число възраждането на жиготите от 19-ти век във Викторианска Англия – по сходен метод превеждат престижа и мощта в размера на ръкава, както и актуалните дизайнери, когато преувеличават силуетите. С по-острите линии на костюмите, смелите плещи в последна сметка се трансфораха в по-модерен сигнал за мощ - и нов метод да заемете място.